Obrazy


Poľský ilustrátor Pawel Kuczynski vo svojej umeleckej tvorbe šikovne využíva satiru na stvárnenie dnešnej sociálnej, politickej a kultúrnej reality.     Na prvý pohľad sa môžu zdať jeho ilustrácie zvláštne, ale keď sa pozriete bližšie, v skutočnosti zobrazujú niektoré vážne problémy dnešného sveta.     Pawel, narodený v roku 1976,  je absolventom Akadémie výtvarných umení v Poznani. Umelec začal venovať kresleniu satirických ilustrácií v roku 2004 a do súčastnosti získal viac ako 92 ocenení a vyznamenaní za svoju umeleckú prácu. V roku 2005, dostal ocenenie od Zväzu poľských karikaturistov za rekordný počet ocenení v medzinárodných súťažiach.     Pozrite si celú galériu >>   GALÉRIA     Autor článku: Lucia Čaprnková Zdroj: www.boredpanda.com Foto: www.facebook.com

Satirické ilustrácie poľského umelca Pawela Kuczynského


Hlboké životné príbehy, aj to je odkaz v tvárach ľudí zachytených na úžasných fotografiách od umelca a súčasného realistického fotografa Leeho Jeffriesa, ktorý je zameraný na zachytávanie a vyobrazenie bezdomovcov.     Jeho fotografie v sebe nesú závažnosť a autenticitu, ktorá vystupuje zo skutočných ľudských vzťahov a osudov. Lee Jeffries spoznal každého človeka pôsobiaceho na jeho fotografiách osobne, niekedy sa s ním dokonca podelili o svoje skúsenosti s drsným prespávaním na ulici pre vybudovanie skutočného vzťahu.     Cez ohromujúce zábery, Lee Jeffries vyjadruje túto srdca sa dotýkajúcu intimitu a zachytáva univerzálnu krásu ľudstva.     Lee Jeffries žije a pracuje v Manchestri. Je samouk-umelec, ktorý začal svoju misiu, rozprávanie príbehov bezdomovcov asi pred desiatimi rokmi. Spolupracoval so známim francúzskym pouličným umelcom Jefom Aerosolom a usporiadali spoločnú duo výstavu  „Synergy“, predstavenú v Paríži v roku 2015 a v roku 2016 na >french art studio v Londýne.     A čo Leeho Jeffriesa priviedlo k jeho poslaniu? V roku 2008, […]

Stratení anjeli – portréty bezdomovcov fotografa Leeho Jeffriesa



1
“ Nešťastný koniec “ je ďalšia z populárnych sérií veľavravných umeleckých diel zameraná na rozprávky Walta Disneyho. Jej tvorcom je umelec Jeff Hong žijúci v New Yorku.     Názov “ Nešťastný koniec “ je dokonalým vyjadrením podstaty tejto série. Obľúbené postavy zo svetoznámych rozprávok rozprávajú príbeh o živote v našom svete s hlbokým odkazom a jasne ukazujú, kam sme sa posunuli a aké hodnoty sa stali našou prioritou.     „Sám sa považujem za veľkého fanúšika Disneyho a pokladám to za obrovské šťastie, že som mal možnosť pracovať ako animačný umelec na filmoch Hercules, Mulan, Tarzan a Nie je kráľ ako kráľ, “ píše na svojej Tumblr. stránke.                                                     Autor článku: Lucia Čaprnková Zdroj/Foto: disneyunhappilyeverafter.tumblr.com    

“ Nešťastný koniec “ – Realita bez prikrášlenia


Talentovaná umelkyňa Alison Moritsugu je stvoriteľom jedinečných a originálnych umeleckých diel. Vo svojej tvorbe sa zamerala na prírodný materiál – drevo, a to nie len tak hocijaké. Dominujú celé kusy surového a nespracovaného dreva, akoby práve nazbieraného z lesa, na ktoré potom zachytáva krásne prírodné scenérie a miesta.     Už na prvý pohľad pôsobia kúzelne a odnášajú diváka ďaleko od rušného ľudského sveta. Majú v sebe akýsi mier a pokoj, rovnako ako príroda, ktorú zachytávajú.     Alison Moritsugu sa narodila a vyrastala na Havaji, ale po skončení strednej školy sa rozhodla opustiť rodné ostrovy. Vyštudovala v New Yorku, kde momentálne žije a pôsobí.     „ Vo svojich kmeňových obrazoch skúmam vynaliezavosť, ktorú možno nájsť v krajinomaľbách 18. a 19. storočia. Tieto krajiny, od takých umelcov ako Albert Bierstadt a Frederic Edwin Church, boli hlboko zakorenené v politických názoroch tej doby, líčili krajinu ako bohatý raj a neobmedzené hranice zrelé pre dobývanie. Ja vynímam tieto […]

Príbehy dreva – výnimočné umelecké diela približujú krásu prírody



302
Predstavte si svet, v ktorom by boli zvieratá dominantným druhom a vymenili by si rolu s ľuďmi – a teda by sa k nim rovnako správali. Nepríjemná predstava, však? Práve toto je témou šokujúcich ilustrácií, ktoré nás majú primäť k zamysleniu nad tým, ako sa správame k zvieratám. Zdroj: boredpanda.com

Svet, v ktorom sa zvieratá správajú ako ľudia? Takto by to vyzeralo…


Asi každý človek už počul, ako ľudia nadávajú v meste alebo i na dedine na rôzne maľby na budovách. Graffity ľudia často odsudzovali, samozrejme, mali na to právo, ak im napríklad daný človek protiprávne poškodil ich majetok podobnou maľbou, teda, skôr len napísaním nejakých bezvýznamných písmenok, ktoré ani nevyzerali esteticky pekne a ani sa veru ľahko neodstraňovali. Môže to vyjsť aj na stovky euro, čo v našich pomeroch nie je žiadna malá suma! Ale graffity je len malá časť umenia street art, no práve ,,vďaka“ nej ľudia často považujú každý street art za vandalizmus, čo je ale nesprávne! V súčasnosti sa konajú rôzne akcie, kde sú pre street umelcov špeciálne určené rôzne miesta, časti múrov, mosty, kde sa prezentujú vo svojej tvorbe. Podobné akcie sa dejú aj u nás alebo u našich susedov Čechov, treba len trošku posurfovať po internete a niečo zaiste nájdete.          Toto má byť ten vandalizmus? […]

Street ART – vandalizmus? V tomto prípade isto nie!



Pred istým časom som si prečítala naozaj zaujímavý citát o tom, ako by malo pôsobiť umenie na ľudí. ,,Art should comfort the disturbed and disturb the comfortable“, v preklade to znamená, že umenie by malo upokojiť rozrušených ľudí a vyrušiť alebo prebudiť spokojných. Rob Gonsalves Niekto si povie, že to je bláznovstvo, to hovoria väčšinou ľudia, ktorí sa len tvária ako istí ,,veľmi skúsení a znalosťami o umení obsiahnutí“ mudrlanti kritici, ktorí sa na umenie len chvíľkovo pozrú a nevenujú mu žiadnu pozornosť. Lenže umenie nie je len o tom, ono má vždy myšlienku ukrytú za vrstvami farby,ceruzky alebo za každým veršom básne. Jeremy Miranda Len sa nad tým treba vždy viac zamyslieť a uvažovať nad autorovými zámermi. Ako dokáže umenie upokojiť človeka rozrušeného napríklad od náročných úloh? To dokáže väčšinou maľba prírody, krásny západ slnka, nádherná jarná krajinka, horský štít… Príroda je čarovná v tom, že vie upokojiť zmysly, […]

Vnímaš umenie správne?


Zdroj: autorská fotografia Vaiva
8. 3. 2016 sa konala diskusia k výstave Ako keby ani nebola. Akciu moderoval Palo Knapko a k diskusii boli prizvaní Mira Podmanická (výtvarníčka) a Lukáš Kopas (dramatik, estetik). Diskusia nadväzovala  na výstavu, objasnila podnety jej vzniku, významy, zmysel,  rozoberala danú tému z rôznych uhlov pohľadu.   Názov výstavy primárne nadväzoval na dátum vernisáže – 29. februára, ktorý sa častejšie nekoná, než koná, keďže sa opakuje každé 4 roky len. A tak, akoby vernisáž ani nebola… Umelci bývajú citlivé, intuitívne stvorenia a neraz sa stáva, že im najprv skrsne nápad v hlave a až neskôr k nemu zisťujú i oni sami rôzne asociácie a racionálne odôvodnenia. Bývajú radi, keď divákom nevyrozprávajú celý príbeh a každý si v tom môže nájsť to svoje. V podstate je to taká malá psychologická hra. A tak, Ako keby ani nebola začala ľuďom evokovať rôzne príbehy, medzi ktorými sa našiel napríklad aj ten o ženách, ktoré nie sú videné v patriarchálnej spoločnosti.     Výstava mala introspektívny charakter – autorky sa zameriavali na svoje vnútro, […]

Ako keby ani nebola: tvorivo – sarkastická akcia a debata na MDŽ



Pouličný umelec Michael Aaron Williams sa vo svojej tvorbe zameral na ľudí bez domova a jeho diela v sebe nesú hlboké posolstvo o hodnote života a schopnosti vcítiť sa do utrpenia druhého. Človek ulice – spoločnosťou často nepochopený a odsudzovaný figuruje v jeho dielach ako svedectvo každodennej reality, ktorej musia títo ľudia čeliť. Jedinečné maľby vypovedajú o tom, že každý ľudský život má cenu a je rovnako dôležitý.     O svojom umení sa vyjadruje takto: „ Moje umenie je príbeh, vizuálna poézia, a prostredníctvom sociálneho vyjadrenia smeruje diváka k činu alebo realizácií. Významná časť mojej práce je zameraná na ulicu, na miesto, kde ľudia žijú ich každodenné životy. To mi umožňuje vzájomné prepojenie s publikom na ich vlastnom trávniku a pozorovať, ako reagujú na moje umenie. Je to sociálny experiment. “     Michael zámerne umiestňuje svoje diela – ľudí bez domova tam, kde ich ostatní môžu nájsť. Na ich prichytenie nepoužíva lepidlo, ale jednoducho postačí kúsok pásky, aby […]

Človek ulice – Keď umenie rozpráva príbeh


Profesionálny umelci z celého sveta pretvárajú detské kresby príšer do svojich vlastných štýlov. Ich cieľom je pomôcť deťom spoznať silu vlastnej tvorivosti a povzbudiť ich, aby pokračovali v rozvíjaní svojho tvorivého potenciálu.     Tvorcom projektu je umelkyňa a dizajnérka Katie Johnson, ktorá mala odjakživa veľkú slabosť pre príšery a monštrá. Vždy milovala tvorivý proces vymýšľania nových príšer a ich prevedenia na papier. „ Je to zábavné kreatívne smetisko, “  povedala. „ Môžete vytvoriť príšeru z čohokoľvek.“     Po vysokej škole začala pracovať ako dizajnérka reklamnej firmy v Austine v Texase. Ale ako tvorivé srdce, chcela rozvíjať aj svoje vlastné projekty. Nápad k nej prišiel potom ako videla sériu fotografií “Krajina divov“ od umelca Junga, ktorý pretvoril detské kresby a predstavil ich ako snové fotografie. Katie sa rozhodla skombinovať svoju lásku k monštrám s detskou tvorbou a rozbehla The Monster Project. Cez tento projekt pozvala žiakov základných škôl, aby prišli nakresliť svoje vlastné príšery. Začiatky neboli ľahké, pretože bola v tej dobe jediný umelec […]

The Monster Project pomáha deťom spoznať silu vlastnej tvorivosti